1º PREMIO Carlos Manuel Crespo Arnold, natural Filadelfia, EE.UU. y con residencia en Sevilla.

TITULO: “El señor Puppe”

Nacido en 1978, Carlos Crespo Arnold cursó estudios cinematográficos en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla. De esa época son sus primeros cortometrajes en vídeo, “Nos comemos” y “Go Home”. Funda la productora Mundoficción Producciones con la cual ha participado en numerosos proyectos de corto y largo metraje. “El Señor Puppe” es su primer cortometraje en 35mm. y actualmente combina la escritura de guiones de largometraje y la producción audiovisual.

Reseña del Autor: “El señor Puppe” se concibió por primera vez como una pieza dentro de una serie de cortometrajes de terror que nunca vio la luz, así que el guión se perdió, como sus personajes, en el olvido durante varios años. Hasta que un golpe de magia hizo que el proyecto volviera a cobrar vida.

Un anciano ventrílocuo solitario y sexualmente desesperado, un apolillado muñeco cascarrabias y posesivo con su humano compañero. Una relación más allá de la necesidad profesional, una dependencia solidificada a base de años de soledad y marginación social… Son todo el uno para el otro.

Mentes esquizoide, desdoblamiento de personalidad, cambio de roles, manipulación física y manipulación mental. Celos, deseos, envidia, frustración… Y por encima de todo esto una terrible necesidad de sobrevivir, de sentir la vida en los entumecidos huesos y las oxidadas bisagras.

“El señor Puppe” indaga en los entresijos más oscuros de la mente, escribiendo un cuento infantil que ha envejecido amarilleando sus páginas y cubriéndolo todo con una oscura y sucia capa de polvo.

2º PREMIO Miguel Alvariño Hernández (Bilbao)

TITULO: “Corrientes circulares”

Mikel Alvariño (Bilbao, 1975) estudia Dirección Cinematográfica en la escuela de artes audiovisuales Septima Ars de Madrid durante el curso 1995/96. Allí conoce a Eugenio Mira y Javier Asenjo, con los que coescribe los largometrajes “Oscuro” y “Maldición”. Con ellos colabora en la faceta tanto de guionista como de director (reportajes, videoclips).

Cada vez más interesado en la escritura de guiones, desarrolla diversos proyectos para cine que culminan con el rodaje del largometraje de próximo estreno “The Birthday” (2004) coescrito con el director del mismo, Eugenio Mira y protagonizado por la estrella juvenil de los 80 Corey Feldman (“Los Goonies”, “Cuenta conmigo”, “Jóvenes ocultos”). Seleccionado en importantes festivales de todo el mundo, “The Birthday” ganó, entre otros, el premio a la Mejor Dirección Artística en el Festival de Sitges 2004.

En el medio televisivo su experiencia como guionista se extiende desde programas y publicidad a series como “Médico de Familia”, “Ciudad Sur”, “Motivos Personales” y “Círculo Rojo”. También es autor del guión del cortometraje “McGuffin”, de Juanma Pachón, y, junto a Adrián Guerra y Pepe Tito, de la TV movie “Ecos de muerte”.

Entre sus últimos trabajos como guionista se encuentran el guión de la TV movie “Bolas de acero” para la productora Life & Pictures y el guión cinematográfico de un largometraje para el director Paco Plaza (“El Segundo Nombre”, “Romasanta”).

“Corrientes Circulares”, es su primer cortometraje como director.

Reseña del Autor: "Corrientes circulares” habla sobre cómo el amor puede asaltarnos por sorpresa en cualquier momento. Podemos estar feliz (o tristemente) comprometidos, triste (o felizmente) solteros, estar en el amanecer o el crepúsculo de nuestra vida. Da igual. Un día, por sorpresa, nos topamos con alguien con quien podríamos ser más felices. Y la otra persona siente lo mismo. ¿Le decimos “te quiero, seamos felices juntos”? No. Balbuceamos, disimulamos, disfrutamos, alargamos el momento… y huimos despavoridos.

Pero esos momentos a veces vuelven, porque el amor es una corriente circular que se mueve entre nosotros, por el tiempo y el espacio. Aunque si no aprovechamos las oportunidades, puede que esa corriente nunca nos vuelva a arrastrar…

3º PREMIO Alejandro Marzoa Blasco (Vigo, Pontevedra)

Titulo: “Temporada 92-93”

Alejandro Marzoa nace en Vigo (Pontevedra) el 20 de Marzo de 1979. En 2001 se gradua como Técnico superior en Imagen por la escuela de Imaxen e So de Vigo (Marcote).Y en 2005 se gradua en Dirección de Fotografía por la Escola de Cinema i Audiovisuals de Catalunya ( ESCAC).

Filomografia :

Fotografía:

-Director de Fotografía en los cortometrajes “Quebrados” en 16mm y “Ermanos” en 35mm.

Guionista y Director de los cortometrajes:

-“Lenguado Meniere” (Ficción – 16mm.- 2004.) , ganador del festival “Humor en Corto” de Arrigorriaga.

-“Temporada 92 -93” (Ficción – 35mm.- 2006).

PREMIO ESPECIAL RTVA A LA CREACIÓN AUDIOVISUAL ANDALUZA , Ignacio Guarderas Merlo

Titulo: "La crisis del sector"

Nacido en Málaga vive toda su infancia y juventud en Granada. En la universidad de Granada se inicia en el campo del teatro en la compañía de ámbito universitario “Tumulto teatro”. En un principio como actor y más tarde como escritor y director.

En Madrid prosigue su formación cinematográfica en la escuela de cine “Séptima ars”. Tras su formación académica inicia trabajo de proyeccionista de cine en el Ateneo Cultural 1º de Mayo de Madrid y en los Cines Verdi Madrid.

Tras dos cortos de iniciación: “El estigma Galdeano” (2002) y “En el Limbo” (2004) en mini dv. Comienza en Marzo 2006 su producción de “La Crisis del sector” rodado en HD. En septiembre del mismo año graba en Granada “Maneras de Guardar un Mirlo” rodado en HD (en proceso de sonorización)

En la campaña de recogida de la aceituna 2006/2007 codirige junto al etnógrafo Félix Rodríguez Paredes el documental “Mar de Olivas”, en Villanueva de Arzobispo, Jaén.

Como premiado del festival de Rivas Vaciamadrid, participa en Junio en el Festivalito (VI Festival de Cine Chico de Canarias, isla de la Palma), donde graba un corto, “El día de San Juan” en mini dv.

Actualmente termina el guión y prepara el largometraje “El caminante y su Sombra”. Ambientado en la provincia de Granada.

Reseña del Autor: La “crisis del sector” es una inmersión hacia las entrañas del cine, o mejor dicho, hacia las entrañas de un cine. En las dos vertientes, el “real” y el imaginario.

El punto de partida es el documental , mostramos la última sesión del día en un cine. Como algo cotidiano y normal. Los trabajadores son trabajadores de verdad. Poco a poco se abren puertas y nos empezamos a sumergir en las entrañas del cine. Hasta que algo extraño sucede: los actores se han escapado de una película. Ahora lo real y lo imaginario se mezclan y comienza el vodevil. La persecución. Puertas que se abren y se cierran y la pura confusión.

Al fin una última puerta. Nos encontramos en un lugar perdido del cine, en una habitación en el fondo del laberinto. ¿Quizá detrás de una pantalla? Ahora todos son parte de la ficción, todos están dentro de una película. Los actores explican su problema, la motivación de su escapada: “el soldado ruso siempre muere, en la película siempre muere.” Los trabajadores del cine se apiadan de ellos y les dejan marcharse. Pero es una película y el ruso ha de morir como siempre. Un guerrillero francés, quizá salido de otra película, asesina al ruso.

La película terminó. Las luces se encienden. El espectador sale más o menos contento. Los trabajadores cierran el cine. Vuelta a la realidad cotidiana. La última puerta se cierra. La caja de pandora se sella. Al día siguiente volverá a pasar lo mismo. Y así, hasta el vértigo, y eso, a pesar de la crisis del sector.

MENCION ESPCIAL DEL JURADO Clementino Víctor de los Dolores Palacios (Valencia)

TITULO: “Quinielas”